La Mòssa

Quatre femmes-mondes véritables tourbillon polyphonique et percussif

Dans cette histoire de mouvement perpétuel qu’est La Mòssa, il y a un c(h)oeur de quatre artistes bien décidées à mêler leurs timbres et leurs percussions en secouant quelques stéréotypes. Abreuvées à la source de répertoires traditionnels, ancrant leurs nouvelles compositions dans le monde actuel, elles bousculent un peu plus, avec âpreté, les codes et l’apparente naïveté de rythmiques et de mélodies venues de traditions séculaires, montant en puissance encore dans leurs interactions avec les sons et les sens des mots.

Par la fusion de ces chants, majoritairement composés, et de ces jeux polyrythmiques, chaque musicienne participe à cette grande agape musicale, toute à la fois subtile, fiévreuse et engagée. Plus que jamais transfrontalières, on y trouve des goûts venus de terres de métissages : l’Italie méridionale comme terreau originel, La Réunion et ses mots bonbons-piments, l’Espagne poétisée par Garcia Lorca, l’Occitanie forte en gueule, des réinterprétations hybrides venues de Suède, du Venezuela et des Pouilles… portées vers la transe sans frontière.

Quatre têtes bien pleines qui s’affranchissent de toute norme, puisant dans leur liberté autant que dans leurs influences respectives. À la recherche de sonorités plus rugueuses, elles convoquent avec force les percussions, leur sixième voix, renforçant cette alchimie scénique puissante des timbres humains et instrumentaux. L’aura du groupe dépasse aujourd’hui le champ des musiques traditionnelles et de créations par l’intégration de l’image et de sa puissance évocatrice (BO du film de Kim Chapiron, création d’un clip avec Armel Hostiou, vidéos live du réalisateur sans frontière Vincent Moon…).