Feral 2025

Dès lors qu’on y est un peu attentif·ve, le médiéval est partout : de la figure d’Hildegarde de Bingen à la célébration des communs, des  reprises de danse virale de St Guy aux costumes de Zendaya, des concerts de bardcore au retour des sorcières. 

Cette très longue période historique, s’étalant sur plus de 1000 ans sur le territoire européen, inspire, fascine et divise, et cette attraction prend différentes formes esthétiques et politiques. 

Tout est signe au Moyen Âge et tout fait signe. En témoignent l’architecture, la peinture, les enluminures, les images foisonnantes et mystérieuses des blasons, des allégories et des bestiaires.

Dans cette ère pré-capitaliste et pré-industrielle, la ville est en pleine émergence et des formes de gouvernement et de participation

politique y sont expérimentées. Le rapport aux communs et à l’espace public y est bien différent. Entre art et artisanat, ville et campagne, sciences et imaginaires, les porosités sont fréquentes. Des formes collectives d’organisation et de solidarité, des partages de pouvoir que

notre modernité a presque effacées y ont cours. 

Pour toutes ces raisons, Feral 2025 sera médiéval. Partant de formes artistiques contemporaines qui le revisite, le perpétue, lui font des

clins d’oeil et accompagnés de chercheur·euses animé·es, partons en voyage entre les époques sur les traces d’un Moyen Âge émancipateur à

rebours d’un Moyen Âge conservateur et violent. Voyons-voir pourquoi et comment il hante et réveille les imaginaires, nourrit les contre-récits, renforce les luttes et aide à rêver l’avenir. Durant quatre jours, sautons dans cet âge du milieu pour une exploration collective, joyeuse et critique.

Où se termine l’histoire et où commence le rêve collectif éveillé ? 

Nous allons tirer à l’arc, visiter une vieille guilde, danser sur du hommel, invoquer les béguines, questionner la construction de l’identité collective, rencontrer Jane Dark, inventer des nouvelles façons de faire famille, nuancer le genre, nous émerveiller devant les orties, créer des avatars, penser notre rapport à l’histoire et au temps, faire un tournoi de hobby horses, nous extasier sur la beauté et le pouvoir des images, concocter des onguents de sorcière, ralentir et nous fondre avec la ville, imiter les Monty Pythons et faire le pari d’une pratique de l’histoire émancipatrice.

Avec Ondine Cloez (FR/BE) & Viviane Genest (FR), Fanny Cohen Moreau (FR), Anna Czapski (BE) & Diederik Peeters (BE), Chloé Deligne (BE), Simona Denicolai (BE), Pierre-Olivier Dittmar (FR), Rita Fenendael (BE), Bryana Fritz (US/FR), Guilde des Archers de Saint-Sébastien (BE), Rachel Hoekendijk (BE), Alexandre Laumonier (BE), Amalia Laurent (FR), Aurel Leforestier (BE), Clovis Maillet (FR), OSP (BE), aniara rodado (CO/FR) & Martin Hewes (DE), The Auntie's Collective (BE), Clara Thomine (BE), Eden Tinto Collins (FR/BE), Toestand (BE), Moni Wespi (CH/BE) et McCloud Zicmuse (BE).