“PATTRNS” est une exposition immersive de l’artiste Ruben Voka où les “patterns”, tant dans la forme artistique que dans la profondeur conceptuelle, se mêlent, se connectent et s’entrelacent pour créer un tout unique. L’addition de chaque ligne tracée sur papier construit un personnage comme l’ensemble de ce qui compose une identité. Culture, expériences, rencontres, émotions, choix… c’est le mélange de ces éléments qui construisent l’être unique et complexe que l’on est aujourd’hui. Mais à quel point nous connaissons-nous ?
Pour (se) comprendre, il faut déconstruire. “PATTRNS” n’est pas une simple exposition mais une invitation à l’introspection. Chaque collection aborde un thème représentant une facette de l’identité (culturelle, corporelle, personnelle, sexuelle,…) et c’est par le biais de divers moyens et supports que Ruben Voka suscite le questionnement. Il partage sa vision et invite à explorer les mélanges et les connexions qui composent la toile de la multiculturalité, ouvrant ainsi la voie à une compréhension plus profonde de son soi intérieur et de notre identité perçue de l’extérieur.
L’ARTISTE
Ruben Voka, de son vrai nom Philippe Marissens, a exploré une multitude de pratiques et techniques artistiques avant de se passionner pour le dessin en noir et blanc. Il use de crayons gras et de feutres pour réaliser un travail de textures minutieux. Line art, pointillisme, estompage,… le style en constante évolution de Ruben Voka nécessite technique, sensibilité et patience. Il représente des figures réalistes contrebalancées par une touche de surréalisme justement dosée. L’artiste tient à coeur de valoriser la diversité dans ses collections qui gravitent autour de la représentation culturelle, de la danse, de la mode et du corps.
Son insatiable curiosité le pousse à se nourrir de ce qui l’entoure, à puiser son inspiration dans la musique, les livres, l’audiovisuel et à découvrir de nouveaux univers graphiques en permanence. Ses compétences de graphisme acquises à Saint-Luc lui ont permis d’ajouter une dimension supplémentaire à son art. Il combine alors son savoir-faire papier et son savoir-faire digital pour élever ses oeuvres en ajoutant, modifiant ou adaptant certains éléments, mais aussi pour proposer des tirages limités – numérotés et signés – dans divers formats, pour s’adapter à vos envies et vos espaces.
