One Song

In deze dernière van One Song, origineel gecreëerd voor de reeks Histoire(s) du Théâtre – waarin regisseurs de uitdaging aangaan om een werk te creëren waarin heden, verleden en toekomst elkaar op een verrassende manier ontmoeten – bestormt een groep performers nog één keer de arena voor een betoverend ritueel over afscheid, leven en dood, hoop en wedergeboorte.Via de metafoor van een live wedstrijd, inclusief commentator en cheerleader, nodigt Miet Warlop ons uit om een gemeenschap te vormen en onszelf te overstijgen als in een viering. Zo wordt het tijdelijke het universele en wordt het persoonlijke iets collectiefs. Dat is de subtekst van One Song: hoe één lied betekenis kan geven aan een hele samenleving. Eenheid in verscheidenheid. De performers gaan samen tot het uiterste: met gezongen tekst, beelden en voorwerpen, zuurstof en zweet, roepen ze onze condition humaine op. Telkens weer staat iemand op om een grens te verleggen. Ze tarten de tijd en geven uitdrukking aan een diepmenselijke behoefte: het moment waarop we ons denkende lichaam kunnen overstijgen. • Miet Warlop studeerde driedimensionale kunst aan het KASK in Gent. In haar werk rijgt ze beelden aaneen tot verbluffende tableaux vivants. Ze stond met meerdere performances in het Kaaitheaterprogramma, zoals onder andere ‘Springville’ (2010), ‘Ghost Writer and the Broken Hand Break’ (2019, 2022) en ‘One Song’ (2022), dat we na CC Strombeek nu ook hernemen in Théâtre National.